Smooth Pricks and Sharper Brains

It has long been believed that humans evolved smooth penises as a result of adopting a more monogamous reproductive strategy than their early human ancestors. Those ancestors may have used penile spines to remove the sperm of competitors when they mated with females. However, exactly how this change came about is not known.
The researchers did not set out to study penile spines. Rather, they were looking for chunks of DNA that had been lost from the human genome but not the chimp genome, so they could then try to pinpoint what those chunks did.
Sex would be a very different proposition for humans if — like some animals including chimpanzees, macaques and mice — men had penises studded with small, hard spines.
Now researchers at Stanford University in California have found a molecular mechanism for how the human penis could have evolved to be so distinctly spine-free. They have pinpointed it as the loss of a particular chunk of non-coding DNA that influences the expression of the androgen receptor gene involved in hormone signalling.
more>>>

Cheryl's Pottery Pictures

נפטר המשורר רומן באימבאיב

ביום (ה') המשורר רומן באימבאיב נפטר באופן פתאומי בגיל 55, עקב זיהום בגופו. באימבאיב אושפז בבית החולים איכילוב בתל אביב לפני מספר ימים כאשר חש ברע, ונפטר היום בשעות הבוקר המוקדמות. הלווייתו תתקיים היום ב-16:00 בבית העלמין קרית שאול.

באימבאיב נולד בצ'רנוביץ', אוקראינה, ב-1956. בתחילת שנות ה-70 עלה לישראל. בבגרותו למד הנדסת מכונות בטכניון, אך מעולם לא עסק בתחום זה, אלא בשירה ובאמנות פלסטית.

בתחילת שנות ה-90 שיתף פעולה עם האמן מיכאל רפופורט, ועבודות אמנות של השניים הוצגו במוזיאונים בישראל וברחבי העולם. בהמשך חייו החל להתמקד באמנות השירה, וב-98 פרסם את ספרו הראשון, "רומן באימבאיב מסכם את נסיונו" (הוצאת קונטרסט לשירה) אותו ערך המשורר נתן זך. בתקופה זו פרסם באימבאיב משירתו בכתבי עת שונים. ב-2006 פרסם את ספרו השני, "הלוואי וגודביי" (הוצאת אוריס מדיה) שלווה בתקליטור מוזיקלי בשיתוף עם האמן דני צוקרמן.

vive la vie!

Congratulations to newly-weds, Siddhartha & Alexandrea Dillon, and Edwin & Callie Dennis - and to CJ & Renee Follini, who renewed their vows in this performance.

Sarah Small (born 1979 in Washington D.C.) is an American artist, photographer, singer, and film director. Currently based in Brooklyn, New York, Sarah’s work ranges from photography to her Tableau Vivant performances. She studied at the Rhode Island School of Design and graduated in 2001. In 2009, she taught Portrait Photography at the Parsons School of Design, and has taught both high-school students and adults in darkroom photography. Small’s work has appeared in numerous publications including Vogue, Life, and The New York Times. Her work has been exhibited globally at venues such as Caprice Horn Gallery, The Corcoran Gallery, and the Australian Center for Photography, and was named one of the “Top 13 Emerging Photographers” working today, by American Photo Magazine [1]. In 2011, she was featured in The Washington Post and The New York Times for rench for "living picture." The term describes a striking group of suitably costumed actors or artist's her 120-model Tableau Vivant performances[2][3].

Tableau vivant (plural: tableaux vivants) is models, carefully posed and often theatrically lit. Throughout the duration of the display, the people shown do not speak or move. The approach thus marries the art forms of the stage with those of painting/photography, and as such it has been of interest to modern photographers.

לכתבה...

Эйн-Ход спустя год

В деревне художников Эйн-Ход мы были ровно год назад, после пожара. Среди пепла и дыма мы даже не заметили, что кроме людей здесь жили домашние четвероногие – кошки, собаки. Казалось, деревня вымерла.
Говорят, животные не возвращаются на пепелище. Эти, местные, вернулись. Домой. Скульптор Валентина Брусиловская и ее муж художник Леонид Маноле теперь проживают за пределами поселка. Но сюда они приезжают ежедневно, как на работу – покормить своих котов. Так выглядел их дом год назад. От него остались лишь фуги Баха. На родном пепелище они пытаются теперь отстроить новую жизнь. Сразу после пожара Валентина улыбалась.
Говорит Валентина Брусиловская, скульптор, 05 декабря 2010 г.: "Этого уже нет. Чего нет, так его и не будет. Значит, надо дальше двигаться".
Спустя год, столкнувшись с израильскими реалиями, хорошо информированный оптимист превратился в законченного пессимиста.
Говорит Валентина Брусиловская, 30 ноября 2011 г.: "Очень тревожные ощущения, очень тревожные. Планы наши строительные не удаются. И есть тревога, что мы не сможем завершить это".
Они надеялись на помощь государства. Максимум, что выделили погорельцам – средства на съем жилья. Свой новый дом художники возводят на компенсацию от страховой фирмы. Денег катастрофически не хватает.
Говорит Леонид Маноле, художник: "После пожара такое состояние, и вообще, все, что происходит с этими проблемами. Такое состояние – оно затупило творческий порыв".
В том огне погибли и картины художника с мировым именем Михаила Брусиловского. Вернувшись в Эйн-Ход, он написал свое впечатление о пожаре. Получился крик ужаса в квадрате холста.
Перед домом Владимира-Зеэва Верховского нас встречает голден ретривер по кличке Кая. У Каи золотой характер. Она привечает и своих, и чужих. Гончарная мастерская Зеэва открыта для всех. Ведь не боги горшки обжигают.
В жизни Зеева изменения налицо. Хозяйственный Володя уже отстроил новый дом. Но осадок остался; он до сих пор считает – все, что было нажито непосильным трудом, он потерял в одночасье по вине государства. Люди готовы были спасти свои дома. Но вместо пожарных приехала полиция. Местных жителей эвакуировали силой.
Говорит Владимир-Зеэв Верховский, букинист, 05 декабря 2010 г.: "Остались здесь ребята, героически спасли свои дома и дома своих соседей".
На выгоревших стенах чудом сохранились фотографии. Из черноты легким движением руки проступали черты прошлого. Фотографии удалось восстановить, не прервалась связь времен. Со следами пожара они еще ценнее. Свою жизнь Зеэв собирает по кусочкам.
Говорит Владимир-Зеэв Верховский, 30 ноября 2011 г.: "Очень странное чувство. Уже чувство не то. Уже есть какое-то... - Разочарование? - Нет, нету воодушевления. 30 лет возьмет, пока природа восстановится. Придется жить дольше".
В кармельском пожаре сгорела вся его коллекция книг – 15 тысяч томов. Зеэв – он ведь букинист. Собрать новую библиотеку ему помогли простые люди со всей страны.
За этот год букинист Верховский узнал много хорошего об израильтянах. И много плохого об израильской власти.
Этот пес породы шарпей китайский живет в музее Нисана Коэна. Хозяин с усмешкой говорит, что теперь все делается в Китае. Но здесь все экспонаты из Европы. Это знаменитая на Ближнем Востоке коллекция музыкальных механических инструментов – уникальный «музей Ниско». Год назад Нисан Коэн казался чернее сажи.
Говорит Нисан Коэн, коллекционер, 05 декабря 2010 г.: "Коллекция, которую я собирал на протяжении 45 лет, сгорела за полчаса. Может быть, несколько шарманок еще можно починить. Я до сих пор не теряю надежды, что мне удастся открыть этот музей вновь".
Музей шарманок открылся вновь через три месяца. Большую часть коллекции Нисан сумел восстановить, своими руками. Но кое-что необходимо отправить в Швейцарию, на реставрацию. Музыкальный дедушка надеется на помощь свыше.
Говорит Нисан Коэн, коллекционер, 30 ноября 2011 г.: "Когда был пожар, обещали каждому, кто понес ущерб, помощь от государства. И я думаю, что они говорили правду, а я человек терпеливый".
Нисан Коэн не торопится, он планирует жить долго, чтобы успеть вернуть музею первоначальный блеск. В конце концов, надежда, то есть Ха-Тиква, умирает последней.
Говорит Нисан Коэн, коллекционер: "У нас есть пластинка, где записана «Ха-Тиква» гимн. От огня пластинка немного искривилась. И таким образом мы слышим шум пожара, и одновременно это гимн надежды".
Евгений Эрлих, Леонид Фишбейн, специально для программы «Постфактум»
http://www.zman.com/news/2011/12/04/115423.html

Alexander “Sasha” Shulgin

DIRTY PICTURES is a documentary about Dr. Alexander “Sasha” Shulgin, the rogue chemist who discovered the effects of MDMA (aka Ecstasy) and over 200 other mind-altering drugs. Shulgin’s alchemy has earned him the title “The Godfather of Psychedelics,” and a reputation as one of the great chemists of the 20th century.
Working from a lab in his home, and using himself and his wife Ann as test subjects, Shulgin's discoveries have brought him into conflict with the law but made him a worldwide underground hero. The two books they co-authored, “Pihkal” and “Tihkal”, have built a foundation for cutting-edge neuroscience and medical research. DIRTY PICTURES examines the impact of Dr. Shulgin's lifelong quest to unlock the complexities of the human mind.
"Грязные картинки" (Dirty Pictures) посвященного американскому химику Александру Шульгину (Alexander Sasha Shulgin), который синтезировал более двухсот психоактивных веществе, в том числе МДМА более известный как "экстази". Шульгина называют "Крестным отцом психоделиков" и почитают как одного из самых великих химиков двадцатого века.
Работая в домашней лаборатории и используя себя и свою жену Энн в качестве биотестеров Саша Шульгин имел серьезные проблемы с американским законом, но стал настоящим героем в глазах андеграуда. Две книги написаные им в соавторстве с женой "PIHKAL" и "TIHKAL" послужили материалом для огромного количества научных работ по неврологии и смежным медицинским дисциплинам. В фильме рассматривается вся жизнь доктора Шульгина, как путь к открытию новых возможностей человеческого разума.
אלכסנדר "סשה" תאודור שולגין (Alexander Shulgin; נולד ב-17 ביוני 1925) הוא פרמקולוג אמריקאי, כימאי, ומפתח סמים. שולגין התפרסם בעקבות הפופולריות של הסם MDMA, הידוע בכינוי אקסטזי, בייחוד בשנות ה-70 המאוחרות ושנות ה-80 המוקדמות בעקבות השימוש בפסיכו-תרופות על מנת לטפל בדיכאון והפרעת דחק פוסט טראומטית.

בשנים שלאחר מכן שולגין גילה, סינתז וחקר את השפעותן הביולוגיות של יותר מ-230 תרכובות פסיכואקטיביות. בשנת 1991 ו-1997 הוא ואישתו אן שולגין חיברו את הספרים PiHKAL ו- TiHKAL בנושא סמים פסיכואקטיביים. שולגין גילה פנתילאמינים רבין לציון ביניהם משפחת *2C אשר 2C-T-2, 2C-T-7, 2C-E, 2C-I, ושהידוע ביותר מביניהם הוא 2C-B. בנוסף שולגין ביצע עבודות הזרעה, תוך תיאור סינתזות של תרכובות מבוססות טריפטאמין.

He never left a pub on the same day that he entered it...

In his appreciation of Issac Button (Introduction to Mort, 1987), Barry Sheridan states that Button, “was the very last surviving local craftsman producing earthenware pottery in the domestic manner, and, when he retired in 1965, the industry died with him.” But this may not be quite right, as Richard Carlton claims that Littlethorpe, just outside Ripon, “is now the only surviving example of a British country pottery where production has been unbroken and whose working practices and technical appliances have remained essentially unchanged since the nineteenth century.”
After such a hard life, it might not be surprising that Isaac lived for only a few years, until 1969, after retiring in 1965, just six weeks after the completion of this film. But this didn’t mean that Isaac was always working: according to John Windsor he maintained that, “he never left a pub on the same day that he entered it.”
Full length video...

Pleasing Plastic

Continuation of pottery trade in Manipur is threatened by globalising forces. ;Achungmei, our CC from Manipur, is sad to observe the slow disappearance of some of the beautiful crafts produced in her community, such as the handmade clay pots she shows in her video today. Having grown up surrounded by these pots in her house, she calls attention not only to their replacement by cheaper and less aesthetically pleasing plastic products but also to the economic insecurity faced by the potters who make them.
for more...